学习了。
古人说，将相宁有种乎？只要大家热爱，只要能够坚持，谁都可以成为作家！ 小说应当这么写——读《小说不能这样写》有感 有道是“文无定法”。如果文学作品有固有的格式，那么文学则缺少魅力，也绝无发展的可能。当文学一旦套上固定的外衣，就会成为“老八股”，变得无灵气，像僵尸。我们可以想一想，作家们如果用程式化的方法去写作，要想突破，那么几乎没有可能，因为作家的手脚被程式捆绑了。由此看来，“文无定法”是经典之谈。 近日，“宿松评论员”老师转来一篇题为《小说不能这样写》的文章，发在“宿松百姓论坛”的原创文学版块上。文章的作者叫王往。他是一名作家，是《雨花》杂志社的一位著名编辑。猛一看标题，我有些吃惊，心想，既然“文无定法”，王往老师为什么会有这样的文章出炉？难道是给创作冠以方法论？不是，一看内容，我便明白了。“文无定法”，指的是创作手法；而王往老师是就小说的本质而言的，是根据小说的本质要求提出的观点。王往老师以他编辑的切身体会，用一二三四五的排列法，一针见血地指出了当下一些劣质小说的“十大罪状”。读后，我受益匪浅，感悟良多。这里，我想借鉴一下王往老师的排列法，摆出他的三个主要观点，谈谈自己的体会。 一、小说要有意味。意味，是由意和味二个因素构成的。先谈小说的“味”。一般，读小说，我要读到小说的那种味儿后才能兴味盎然地读下去，否则会很不屑地丢于一旁，不管它刊登在什么狗屁的大刊上。一生最大的爱好就是读小说，总感觉小说有小说的味儿。其味的浓淡，述说着小说家笔功的深浅。我认为，小说的“味”主要表现在语言上。小说的语言，看似白话，要想写好是很不容易的，不但要逻辑严谨，还要有形像生动灵动的特质。为了说得更明白一点，这里，我把小说语言与书面语言作一些比较。小说语言不同于书面语言，书面语言虽然也是白话，但它是有一说一有二说二，没有那种文学的味儿，无生动形像可言。一些好的作家，叙述精湛，各有风格，或厚重，或轻灵跳脱，或风趣幽默。书面语言是直言其事，而小说语言常常跟读者玩着“弯弯绕”的游戏，在曲曲折折中让你去感受文学的魅力。书面语言把话说得十分到位，好像在“侮辱读者的智商”，不让人有半点思考的余地；小说语言却不把话满，常用残缺给你带来美感，就如你看到维纳斯那样，你要充分调动自己的思维，发挥想像和联想，去感受那种说不出的美。这种手法是由象表意，由实达虚。用二个字表述：意象。当然小说语言的味儿还远不止这些，我谈的只是一些肤浅的认识。再说“意”。王往老师说的这个“意”，就是文章的思想，也是作者的意图。文章没有立意，作品就等于没有生命。任何艺术作品都是有思想的，它们都在艺术家们的笔下活着。活与死的唯一区别就是有没有灵魂。如果写出的作品，没有思想，就等同于人没有灵魂一样，假若你硬性地推介没有灵魂的“作品”，就等同于你在不厌其烦地说着稻草人的功能一样，说得更难听点，是在“赶尸”上市。人人都上过学，在上小学的时候，老师就常常提示我们，“这篇文章的中心思想是什么？”但时至今天，我搞不明白，一些作者写东西为什么仍然没有立意？所谓的作品还不如一篇合格的小学生作文。合格的作文都有中心思想，你的作品有吗？不管你的文笔多么漂亮，艺术手法如何丰富，说客气点，在我的眼中，这样的“作品”最多能算上一具漂亮的女尸。按理，作者提笔写文时，心中应有明确的意图，写出的作品不说对社会能产生深远的意义，最起码要有一定的意义，不然你写文章干什么？有没有思想性，是文章成败的关键，缺乏思想性的文章可以一票否决。写小说并不是为说故事而说故事，是通过故事来显现故事中的潜质。潜质是什么？就是作品的灵魂。当然，王往老师指的这个“意”，尚有更深层的意思，应当还指作品思想的深刻性、主题的多义性，等等。深刻性就不说了。多义性是指，读者能从作品中悟出作者多种的立意来。要想达到这一点，往往与文章内容的丰厚密切相关——“内容丰厚，神韵彰显”。看来王往老师对小说的要求是苛刻的，他把小说艺术提升了高度。作品的价值是思想的价值，作品的高低是思想的高低，达到有思想高度的小说，是极品小说。然而这样的小说在当下是少之又少！怪不得王往老师在文章中叹息。 二、人物要有个性。小说艺术，说穿了，就是塑造人的艺术。小说家的任务就是让芸芸众生在他们的笔下鲜活起来。写人是小说的第一要素，人物塑造成功了，小说就等于成功了一半；反之，就称之为失败。怎样才能让人物鲜活？如果张三李四王玉麻子都在说话做动作，你能分得清谁是张三？谁是李四？谁是王玉麻子？分得清，说明人物塑造成功了；分不清，就是失败了。作者如何才能写出张三就是张三，张三不是李四更不是王玉麻子呢？这就要求作者能善于抓住人物的特点。心理学研究表明，每个人说话的不同特点，是性格的使然；每个人不同的习惯性动作，也与性格密切相关。作者只有在这些细微之处上狠下功夫，不惜笔墨地去显现去放大，才能把人物们区别开来。往往，塑造人物，最不容忽视的是人物心理的刻画。人物的内心世界远比人的外貌不同要复杂得多，丰富得多。看来，要想表现人物的性格，不但要从人物的语言动作入手，还得将笔锋触入他们的内心世界。只有写出人物不同的思想，才能显示社会的复杂性；只有把笔锋深入人物的灵魂之中，才知人性有善恶之分。这样，才有作者的爱恨情仇，才有颂扬和鞭斥的精彩之作。 三、要有绝妙细节。搞创作的人都懂得什么是细节，细节是指对人物外貌、动作、语言、神态、心理、环境和场景的描写。写细节的主要手法是描写，描写的对象主要是人。往往故事重情节，小说重细节。小说中的情节只是一条线索，而这条线索上串连着许许多多的细节，小说的美是由细节来体现的。小说虽然也是写故事，但它与故事却有着本质的区别，故事是为讲故事而讲故事；小说则是让已经发生的故事重现。重现靠什么？靠细节。小说是通过细节将人物的动作放慢，用放大镜将人物的心理、神态和当时的环境、场景放大，延长故事发生的过程，让人有身临现场的感觉，从而达到故事重现的目的。前面说了，细节描写的对象主要是人，它的主要任务是为了塑造人物，可见，细节承担着小说的根本任务。细节的作用是刻画人物性格，烘托人物心理；描绘典型环境，推动情节发展；深化主题。写人没有细节，人物只是一具木偶，写场景没有细节，场景就变得模糊。遗憾的是，有些作者都成为作家了，但对细节仍然把握不好，主要的症结是细节少而单调，写出的小说像是在说故事，怪不得王往老师恨铁不成钢，历数他们小说的“罪状”。小说的细节要丰富，这样，人物才有个性，才能立得起来。场景的描写也不能少了细节，根据几何知识，二点一线，三点成面，如果描写中多写几个典型的细节，那么场景就清晰了，甚至有动感和立体感，这样会给读者带来身临其境的感受。说一千道一万，总之细节是珍珠，经无数珍珠的闪光，形成了文学的光彩夺目。有人说，朱自清的《荷塘月色》要不是细节好，谁去看荷塘月色？他是通过精美的细节把读者带入佳境的。这话说得经典！总之，细节是文学的本质。对于小说的细节，王往老师提出了更高的要求，他认为，小说要有绝妙的细节。这个要求，难度太大！不是一般的作家能够做得到的。一般情节好编，细节难找，哪有现成的细节让你拿来？没有，这要靠作者发挥主观能动性，去想像。凑合的不行，还要想像出绝妙的细节来。“绝妙”是指选择的细节要与小说的要求完美吻合，做到生动传神，情景相融。可见，王往老师的“绝妙”一说，要求的确很高，但可以肯定，绝妙的细节，能使作品更具感染力。王往老师在文中这样写道：“……情节越到高潮时，越要细节推上一把，情感才饱满，人物才逼真。情节是导火索，细节才是炸药。” 深深感谢“宿松评论员”老师为我们论坛文友带来了一份营养大餐。老师上坐，给你敬茶敬酒敬烟。
高屋建瓴，一针见血！{:5_233:}{:5_233:} 受教受教！受益匪浅！
页:
1
[2]